A bon droyt

Description

‘A bon droyt’ è il motto che figura sui cartigli che legano tra loro, in fasci, i semi di spade e di bastoni nei mazzi dei arocchi eseguiti a metà del Quattrocento da Bonifacio Bembo per la corte milanese dei Visconti.

Proprio alla storia e al significato di questa antichissima arma è dedicata l’esposizione ospitata al Museo Archeologico Regionale di Aosta, accompagnata da questo volume.

In mostra oltre settanta esemplari – veri capolavori di arte plastica e orafa dal sesto secolo al Rinascimento – che, presentati secondo un principio rigorosamente cronologico, illustrano i mutamenti tecnici e formali che esse hanno avuto nel corso dei secoli, affiancate da dipinti, sculture e altri oggetti coevi che le contestualizzano, chiarendone funzione e significato.

Nel catalogo, l’accurata presentazione dei pezzi è accompagnata dai saggi di Mario Scalini, curatore dell’esposizione, Carlo Citter e David Alexander, che approfondiscono gli aspetti storici e simbolici connessi a questo strumento: emblema di equità e giustizia con l’instaurazione del Sacro Romano Impero, la spada ha infatti rafforzato la sua valenza allusiva col diffondersi dell’etica cavalleresca cristiana, divenendo via via distintivo di nobiltà d’animo e segno di potere per papi, cardinali, vescovi e abati, oltre che imperatori, sovrani e nobili di nascita.

In appendice, un repertorio sull’iconografia dei santi guerrieri e una bibliografia aggiornata. Mario Scalini docente di Storia dell’Arte medievale presso l’Università di Siena, è attualmente direttore della Galleria di Palazzo Mozzi-Bardini di Firenze e del Museo storico della caccia e del territorio di Cerreto Guidi (Fi).

Aosta, giugno – novembre 2007

‘A bon droyt’ est la devise qui apparaît sur les cartouches qui lient entre eux les faisceaux d’épées, dans les jeux de tarot réalisés à la moitié du XVème siècle par Bonifacio Bembo pour la cour milanaise des Visconti. L’histoire et l’importance de cette arme très ancienne sont le sujet de l’exposition au Musée Archéologique Régionale d’Aoste et du volume qui est publié pour cette occasion.

Plus de soixante exemplaires, de véritables chefs-d’œuvre d’art plastique et d’orfèvrerie du VIIème siècle à la Renaissance, sont exposés selon un critère rigoureusement chronologique pour illustrer les changements techniques et formels au cours des siècles; des peintures, des sculptures et autres objets de la même période sont également exposés pour les contextualiser, en éclaircissant leur fonction et leur signification.

Dans le catalogue, la présentation soignée des exemplaires est accompagnée des essais par Mario Scalini, commissaire de l’exposition, Carlo Citter et David Alexander, qui approfondissent les aspects historiques et symboliques liés à cet instrument: un emblème de l’équité et de la justice lors du Saint Empire Romain, l’épée a en effet renforcé sa valeur allusive avec la diffusion de l’éthique chevaleresque, en devenant de plus en plus une marque distinctive de la noblesse d’âme et symbole de pouvoir pour les papes, les cardinaux, les évêques et les abbés, ainsi bien que pour les empereurs, les souverains et les nobles de naissance.

Les annexes comprennent un répertoire sur l’iconographie des saints guerriers et une bibliographie mise à jour.

Aoste, Juin – Novembre 2007